Música, política y protesta: lo que ve Valentina Palavecino
La artista lanzó hace unas semanas su primer fotolibro, una síntesis de diez años de trabajo que dejan al descubierto la vida tras bambalinas en conciertos, la calle y La Moneda. El retrato íntimo de una generación, que también será presentado, próximamente, en Ciudad de México.
Durante cuatro años, todas las instituciones públicas tuvieron una foto tomada por Valentina Palavecino (Quinta Normal, Santiago) en sus paredes: el retrato oficial de Gabriel Boric como Presidente de la República (2022).
Ese, uno de sus trabajos más conocido, es parte de Cámara Lenta, su primer fotolibro —que incluye imágenes de Francisca Valenzuela, Mon Laferte, Javiera Mena, los comediantes Fabrizio Copano y Paloma Salas, y políticas como Camila Vallejo y Jeannette Jara, entre otras— y que será lanzado en Ciudad de México este viernes 12 de junio.
Con 28 años, Valpa, como la llaman sus amigos, reconstruye diez años de registro de la escena musical, cultural y política chilena, en una especie de relato íntimo de una generación, hoy en la cuarentena, y que fue presentado en el Centro Gabriela Mistral (GAM).
Sus comienzos
Comenzó a hacer fotos a los 18 años. Su amor por la música la llevó a concentrarse en los escenarios. De manera persistente, como una ninja furtiva —como ella misma describe su forma de trabajar—, se ganó, primero, la confianza de los guardias de seguridad, que la dejaban entrar a los conciertos, y luego de artistas y equipos creativos de la escena nacional.
El vínculo que estableció con ese mundo le permitió acceder a la intimidad de cantantes y comediantes que queda en evidencia en sus fotografías.
—Siempre me interesó el backstage; quería saber cómo se preparaban los músicos y bailarines antes de salir a escena, porque trabaja mucha gente detrás para montar los shows gigantes que vemos. Mi búsqueda es para visibilizar ese trabajo, que considero fundamental. Y lo que encontré fue mucha fraternidad, calidez, felicidad y también cansancio y fragilidad, es decir, vida, sus luces y sus sombras. Eso me llamó profundamente la atención y seguí buscándolo.
—¿Por qué elegiste el título de Cámara Lenta? Es el nombre de una canción del álbum de Esquemas Juveniles de Javiera Mena.
—La idea fue de mi editora. Fue muy lindo porque me dijo: “Bueno, tú eres lesbiana, te gusta Javiera Mena y esta canción es preciosa porque habla de contemplar”. Después me encontré con ella en un show, le conté la idea y le encantó.
En el lanzamiento del fotolibro, la periodista Marisol García describió a Palavecino como “una fotógrafa que rápidamente ha conseguido instalar un estilo y darle a su fotografía un carácter, algo que a muchos profesionales les toma décadas de trabajo”.
Para la Dra. en Filosofía con mención en Estética y Teoría del Arte de la Universidad de Chile Rosa Droguett, Valpa sintetiza tendencias, capta sensibilidades y aborda debates. “Una fotógrafa que comprende aquello, y que puede salir del formato convencional de fotos de recitales y retratos promocionales. Está haciendo un aporte amplio a nuestras referencias sociales”, destaca.
Además, señala, muestra fragmentos de una historia. La primera foto del libro entrega una pista sobre cómo recorrer ese viaje. El backstage de la fotografía presidencial del exmandatario Gabriel Boric, mirando hacia un costado en el azul profundo del litoral central. “Que parta también con un estado de equilibrio precario, como una apuesta generacional desde el salto al vacío, desde estar al borde”, comenta.
Vida y trabajo, una trenza
Val relata que su primera foto fue un ejercicio para un taller sobre el uso manual de una cámara fotográfica. La protagonista fue su abuela, quien apenas escuchó que le tomarían una fotografía, comenzó a arreglarse frente al lente. Años después, una de las imágenes favoritas de Palavecino de la exposición de Cámara Lenta es justamente una donde ambas aparecen frente a un espejo de baño.
—Cámara Lenta se ha interpretado como el retrato de una generación. ¿Cómo forjaste esa imagen?
—Viviendo el presente. Me encanta la música, me gusta muchísimo visitar distintos museos, me gusta mucho leer. Varias de mis amigas son artistas también. Hoy, una de mis mayores referentes es María José Tapia, una de mis mejores amigas y artista visual. Nos conocimos en 2017 y fue muy revelador conocer su visión sobre el arte. Otra de mis mentoras es Francisca Valenzuela, que me abrió todo su mundo, su intimidad.
—¿Cómo fue llegar a la esfera política, fotografiar al entonces Presidente Gabriel Boric?
—Fue muy emocionante, pero también una gran responsabilidad. Así lo tomamos como equipo con Paloma Palomino, Fernanda Requena, y Maca Núñez, la maquilladora. Sabíamos que tenía que salir impecable. Nosotras nos impusimos la misión de relevar algún otro símbolo patrio que no fuese la cordillera, que hablara de la calidez que representa el expresidente Gabriel Boric y también de la descentralización. Por eso, elegimos el mar.
“Entré con ese respeto, con esa solemnidad que requiere hacer una foto que no es decorativa, sino un documento social para una nación”.
—Con 10 años de carrera ininterrumpida, ¿la cámara es parte de tu vida cotidiana?
—Ahora siento que mi vida y mi trabajo son una sola trenza. Siempre estoy atenta a los detalles, a lo cotidiano, a lo que quizás uno piensa que no tiene nada que ver, pero que después retrocedes en el tiempo un año y vuelves a hacer la foto y sí tiene una narrativa consecuente con el presente o con algo de más atrás.
—¿Cómo te imaginas en los próximos diez años?
—Me gustaría muchísimo tener una escuela de residencias y también ser curadora. Meterme en archivos de otro fotógrafo y unir relatos, ver qué se repite, qué se olvida y por qué, cuál es nuestra identidad. La fotografía es un documento social; por lo tanto, puede analizar generaciones, adelantarse a otras quizás, debatir sobre un espacio-tiempo. Me gustaría mucho generar esos lazos y esas conexiones a través de otros archivos y de la docencia.
